À PROPOS
Je suis Manon Rohart Finocchi, fondatrice de Floral Theory.
Depuis plus de dix ans, je travaille la fleur et le végétal à la croisée de l’art et de l’artisanat.
Ayant grandit à Nice/Cannes et forte de mes origines Corses, je puise mon inspiration dans les couleurs, la nature et les lumières qui ont bercées mon enfance.
J’ai forgé mon expérience à travers quatre années d’apprentissage, pour ensuite devenir chef d’atelier très jeune, à 21 ans. Une expérience qui m’a permis de me dépasser, gérer des équipes et mener des projets à bien de la conception du design à la réalisation.
Cinq ans plus tard, j’ai décidé de repartir à zéro et de prendre un billet pour Paris. Sortie de ma zone de confort, sans un seul contact, j’ai dû réapprendre à me vendre et dés-apprendre ce que je pensais acquis. J’ai pu avoir plusieurs projets sur la capitale ainsi qu’à l’international et travailler avec de grands noms de l’Art Floral et de nombreux clients prestigieux, j’ai fait de merveilleuses rencontres et appris de nouvelles techniques et des manières neuves d’appréhender le végétal et les espaces, ça m’a galvanisée.
J’ai pu alors acquérir une maturité dans mon travail et mon approche, c’est donc naturellement que j’ai décidé d’ouvrir mon propre studio.
Entre nature sauvage et culture urbaine, mes créations traduisent le dialogue entre deux mondes contrastés; le brut et le raffiné, le naturel et le construit. Entre tradition et inspiration contemporaine, chaque design bascule entre recherche constante d’évolution et équilibre.
Etant également Artiste Peintre, je compose de la même manière qu’une toile ; j’exprime l’émotion, l’instinct et la tension. Je ne recherche pas la perfection, mais l’honnêteté dans mon approche.
Mes mains, messagères, rendent un hommage à la beauté que la nature nous offre.
ABOUT
I am Manon Rohart Finocchi, founder of Floral Theory. For over ten years, I have been working with flowers and plant materials at the crossroads of art and craftsmanship.
Having grown up between Nice and Cannes, and deeply connected to my Corsican roots, I draw inspiration from the colors, nature, and light that shaped my childhood.
I built my experience through four years of apprenticeship before becoming a workshop manager at a very young age, at 21. This role pushed me to challenge myself, lead teams, and successfully oversee projects from design conception to final execution.
Five years later, I decided to start over and take a one-way ticket to Paris. Out of my comfort zone, with no contacts, I had to relearn how to present myself and unlearn everything I thought I already knew. I went on to work on numerous projects in Paris and internationally, collaborating with renowned floral artists and many prestigious clients. Throughout this journey, I made wonderful connections and discovered new techniques and fresh ways of approaching plant material and spatial environments.
This experience allowed me to gain maturity in both my craft and artistic vision, and it naturally led me to open my own studio.
Between wild nature and urban culture, my creations embody the dialogue between two contrasting worlds: raw and refined, organic and constructed. Rooted in both tradition and contemporary inspiration, each design strikes a balance between evolution and harmony.
As a painter as well, I compose in the same way I approach a canvas: guided by emotion, instinct, and tension. I do not seek perfection, but honesty in my creative process.
A tribute to the beauty that nature offers us.

